29 Musique (s) du (s) monde (s)

Le premier album de la plus parisienne des artistes libanaises a été écrit et réalisé en collaboration avec Marc Collin (Nouvelle Vague).

Né au Liban en 1973, adopté en France à l'âge de neuf mois et grandi au coeur du marais breton vendéen, Sébastien Bertrand est l'un des accordéonistes diatoniques les plus novateurs de la jeune génération. Ses nombreuses années passées à jouer en bal lui ont donné une parfaite maîtrise technique de l'instrument, le sens de la rythmique et de la cadence, et donnent à son jeu mélodique de l'aisance, de la liberté et de la fluidité. S'inscrivant dans la lignée poétique de quelques rares accordéonistes diatoniques (notamment Marc Perrone), il fait preuve d'un réel talent de compositeur et de mélodiste. Sur ce disque en solo, il fait partager avec beaucoup de finesse et de subtilité, ses pulsations intimes et ses voyages intérieurs entre Atlantique et Méditerranée.

Guitariste et chanteuse grecque hors pair, Angélique Ionatos, forte de 40 ans de carrière et à l'origine de près d'une vingtaine d'albums, revient avec un album qui s'annonce comme l'une de ses oeuvres les plus abouties. Comme à son habitude, elle sera accompagnée de plusieurs musiciens. On notera la présence de Gaspar Claus (violoncelle) et Cesar Stroscio (bandonéon) dont les interventions accentuent la force évocatrice du disque. On y retrouvera aussi Katerina Fotinaki, avec qui elle a déjà collaborée à plusieurs reprises (Anatoli, Comme un jardin la nuit...). La voix d'Angélique Ionatos incarne une volonté de mouvement. Elle témoigne en filigrane d'un discours politique porté par la vision d'une Grèce sous pression. Son engagement est celui de l'ouverture, de l'acceptation des angoisses pour mieux les combattre, notamment par la transmission de sa culture natale.

AprÁes les chants extatiques dÂevotionnels tamouls de l'album Vel (2011) et les musiques mystiques soufie et hindoue de Queen between (2014), c'est Áa Solo, en IndonÂesie que Susheela Raman a trouvÂe l'inspiration. En 2015 la chanteuse londonienne et le guitariste-producteur Samuel Mills se sont associÂes une premiÁere fois avec le compositeur de gamelan contemporain javanais Gondrong Gunarto et son groupe pour graver une version mÂeditative du titre des Beatles Tomorrow never knows, Áa l'occasion du 50e anniversaire de l'album Revolver. Une expÂerience fascinante aussitÃot renouvelÂee pour Âecrire les huit titres de cet opus.

Dédié à sa fille de deux ans, Malèna, l'album offre sept créations originales, composées et écrites en sicilien, napolitain et italien par ses frères Frederico et David Alagna, aux côtés des plus grands airs napolitains tels Funiculi funicula, Marecchiare ou encore O sole mio, arrangés pour l'occasion par son ami de longue date, Yvan Cassar. Deux invités de marque ont également accompagné Roberto Alagna ici, le violoniste Nemanja Radulovic et le mandoliniste Avi Avital.

Ode au destin, au vin et à son extase, les 'rubaiyat', les quatrains du poète, philosophe et astrologue persan Omar Khayyam embrassent la notion de 'l'ivresse'. Le savant associe le nectar aux voluptés d'une vie entre ivresse et saine raison. Ses lignes décrivent un amoureux 'ivre, fou, absorbé par le vin, couvert de déshonneur' et invitent à se libérer de la honte et profiter de la vie avec joie. Cette poésie a irrigué l'empire perse, puis le monde arabe avant de rejoindre l'occident à partir du 19ème siècle. Créé dans le cadre du Festival d'Ile de France par Accords Croisés en octobre 2010, Ivresses réunit pour la première fois l'iranien Alireza Ghorbani (chant persan) et la tunisienne Dorsaf Hamdani (chant arabe) et nous permet d'entendre cette poésie dans un dialogue entre monde persan et monde arabe.

Pour la première fois de toute sa carrière, la chanteuse belge d'origine anglo-égyptienne signe un album de jazz ou ses mélopées orientales s'épanouissent sans retenue.

Il intègre sa musique dans l'héritage des plus anciennes traditions musicales maliennes. Salif Keita le qualifie de "plus grand chanteur du Mali", pourtant très peu connu au-delà des frontières de son pays, c'est la modestie d'un homme passionné.

Le vocabulaire est toujours barbare, surtout lorsqu'il s'agit de plaquer des mots sur des créations artistiques. Labelle accepte l'expression "électro maloya" parce qu'il faut bien dire quelque chose pour définir sa musique, et tant pis si ses rythmes digitaux sont éminemment plus nébuleux que le laisse penser cette étiquette réductrice. Sur Soul introspection, il accueille le fameux guitariste indien Prakash Sontakke, dont la slide guitare semble parfois se transformer en sitar. Sur Grand maître, il dissèque méticuleusement la kora malienne de Ballaké Sissoko, et il l'injecte note par note dans son clavier pour pouvoir accompagner ensuite le virtuose avec sa propre kora numérisée, un jeu de miroir vertigineux.

Fouilleuse et baroudeuse par essence, Radio Nova revient d'un nouveau voyage aux cinq coins du monde avec un coffret aux trésors, Nova autour du monde. Cinq CD pour explorer les mutations musicales contemporaines, celles qui agitent la planète d'un tropique à l'autre. Bienvenue dans ce tour du monde en 80 titres !

La diva brésillienne revient ici avec un album immense, entre sonorités hip hop, reggae et baile funk !